如果生命预知死亡即将来临，会有什么样的表情？

    《最后的晚餐》是一幅预知死亡的伟大巨作，在904厘米长的墙壁上，图绘了十三个表情各异的人物。

    绘制这件壁画时，达芬奇常常一整天徘徊在米兰街头，他凝视街上每一个人的脸孔。男的、女的、少年的、苍老的，忧愁的或喜悦的，开朗欢笑的或面容沉重悲哀的。

    这么多不同的人的面孔，用同样的五官元素组成，却差异这么大。

    达芬奇解剖人的尸体，为了在科学上精准掌握人的物理组织。

    但是，人的存在不全然只是“物理”。

    达芬奇在解剖完三十具人体之后，在他的手稿中写下这样的句子：我都解剖完了，“灵魂”究竟在哪里？

    达芬奇似乎相信：除了物理性的存在，人类还有一个精神存在的空间。

    他一定也想知道：人类物质性的肉体死亡之后，有没有一个属于“精神性”的存在？

    那个亘古以来人类说的“灵魂”，究竟在哪里？

    《最后的晚餐》原来只是基督教《圣经》传述有关耶稣预知死亡的事件，他在被钉上十字架以前，最后一次与十二位门徒一起晚餐。

    达芬奇把宗教的主题扩大成为普遍的哲学命题。

    达芬奇把每一个人邀请到“晚餐”的桌上，他要每一个人省思，死亡来临是必然，死亡来临时，我们会有什么样的反应？

    《最后的晚餐》运用了最严格的透视法，使如此巨大的画面，结构一丝不苟，墙面上向后退远的长方形，天花板的方格，餐桌上的食物、餐具，甚至画面没有被破坏以前，桌子下面耶稣的脚，每一个物件，都经过几何学的精密计算，放置在准确位置，构成上下左右向中央点集中的透视法的绝对构图。

    在达芬奇以前，从来没有画家把数学的透视法用在如此巨大的构图计划里。

    《最后的晚餐》是一个舞台，十三个人全部坐在同一面吃饭用餐，根本不合理，只是，达芬奇要绘画的已经不是一场“晚餐”，而是一个生命不可逃避的宿命主题——死亡。

    我们都被设计在这幅巨作中，我们不妨在里面找一找自己。

选自蒋勋《蒋勋破解达芬奇之美》

 

来源：京郊日报